最早知道《海角七号》这部影戏 的资讯 ,照旧 因为日本歌手中孝介。2006年末到2007年初,正是中孝介走红台湾并波及内地的时候,因为喜欢中孝介,才在他的小我私家 官方博客上,发明他参演这部影戏 的资讯 ,那时应当是去年的四月。然后直到今年暑期,突然爆出《海角七号》大热台湾影市,票房热度连续高涨,甚至凌驾 《色戒》什么的云云。难免 有些好奇,到底是什么样的影片能够让几乎不看国产片的台湾人如此痴迷呢?到了10月,《海角七号》终于现身网络。
作为内地人看到这部影戏 ,老实说肯定照旧 没法清楚,为什么这样一部看似普通的青春励志片能压倒《色戒》、《赤壁》这样的大制造 影戏 的超高票房?
《海角七号》讲述的是一个台湾小镇恒春为了迎接日本歌手中孝介要召开海滩演唱会,须要立刻组织一个本地 乐团作为暖场嘉宾而展开的一系列尽力,进程 中不乏搞笑,失落,直到不停 保持而获得胜利的励志故事。原来很简略的一个故事,因为导演独具匠心的参加一段60年前的中日跨洋恋爱 ,通过七封迟到的情书的通报 表示出来,而使得整部影片豁然呈现出一种迥异于一般青春片的厚重与隽永气质。
影片中的七封情书是导演魏德圣亲自操刀撰写的,文字功力很深,年青人一下子感觉 到文字书信的魅力,这是网络时期的他们所缺失的,因此显得尤为浪漫。但这段恋爱 其实只被导演用作一个淡淡的配景 ,甚至作为日籍教师的脸部特写都没有,永远是前景或虚景。而更要害的场景,60年后老太太收到子弟 们尽力送来的情书,竟然连一个脸部都没有给,显然显示了魏德圣决意制止 煽情。实际上这种举重若轻的处置 方法形成的留白比煽情更有余韵。
内地人自然很难了解为什么,这部影片在台湾那么广受接待 。台湾网友这样告知我:这部影片出来的时机很对,现在是台湾人民民族意识最高涨的时候,对付 反应 本土民俗的影戏 尤其接待 ,这才是《海角七号》狂破票房的真正原因。至于有敏感的大陆影评人以为影片反应 出是不良的殖民文化,就完整是不了解台湾历史的放言。为什么日本人败走台湾时是影片表示的那样和平,原因是虽然日本统治台湾51年,但事实上也把日本先进的基本建设、都会 计划都带到台湾,其时 台北是第一个在亚洲有街灯的都会 ,台湾的第一条铁路都是日本人建造的,比起清廷、葡萄牙、荷兰等其他统治者来说,台湾人民对日本的好感远远凌驾 前者,所以台湾人对日本是有感谢之情在其中的。(这些内容都是台湾网友告知我的,在网上查了一下,似乎都是事实。只是内地从来没有说这些罢了 。固然 这些都是影片的外延,有兴致的同窗可以自己去搜索了解。)
其次,影戏 对台南小镇。市井民情的过细入微的写实是影戏 取得胜利的另一大原因,日语、台语、闽南话夹杂反应 出一个鲜活的小镇文化,演员的演出 也全体以写实为主,所以大部门 观众都是被这种真实所感动 。好几个台湾网友告知我,哇,影戏 中的那个谁谁就是他们镇上谁谁的样子呢。因为离的近,台湾人对此自然越发 感同身受。而内地人看起来就与《练习曲》这样的没多大区别了。
影片没有邀请一个大腕明星:中孝介在日本本土都不算有名歌手,在海内 虽说影响力大概比在日本本土都大,但无论如何也只是在一部门 白领与小资中流传,所以范逸臣、林晓培这样就已经算是最大的大牌。
范逸臣饰演 的影片主角阿嘉,是一个因为在都市中怀才不遇冲撞得头破血流,而不得不避缩抵家 乡小镇的年青人,这是现代都市造就的典范闷骚男孩,心坎 的恼怒 与困顿无法宣泄,有些自闭与忧郁,和家人及外界无法相同 也谢绝 相同 ,代表了很大一部门 现代都市年青人,开头砸吉他以及恶狠狠骂出的“操你妈的台北”,实在让观众看得爽直。
女主角友子饰演 者田中千绘比范逸臣要抢眼,也许是因为自身与角色的高度吻合,千绘自己 就是在台湾进修的留学生,所以更容易代入到影片中角色的设定中,她将友子作为日本人孤身在台湾的不适感,以及角色自己 所请求 的小小顽强 与保持表示得非常杰出 ,固然 更因为身体的激凸、自身的略微性感,赋予这个角色许多 源于日本女性的魅力。
但事实上小人物才是影片的亮点:林晓培饰演 的心事重重干净女工;热血敬业的小米酒倾销员马拉桑;固执火爆的青年交通警察;国宝月琴师茂伯;抑制 不住暗恋明恋老板娘的机车修理伙计;辍学去教堂加入唱诗班的高小女学生键盘手大大,这些配角的表示全体比主角越发 抢眼,一个个都让人过目难忘,印象深入。
固然 最最抢眼的就要数那个民意代表主席了,“我叫洪国荣今年65岁,身高170公分、体重75公斤。兴致是打斗 、杀人、纵火 。”,“我要把恒春镇纵火 烧掉,然后把所有年青人叫回来重建恒春。”“要自己回来当老板,不要当人家的伙计。”作为主角的继父又是恒春的代表主席,这个演员霸气十足,无论是心情 、台词照旧 形体行动 都非常有本性 ,只要他一呈现 ,镜头中其他人都可以完整无视,有手段 有气魄 又不乏脑筋与仁慈,应当是整部片子中最精彩的人物。厥后 台湾网友告知我这个老戏骨是在台湾非常大腕级别的马如龙,年青时就是台湾的武侠明星,也是台剧支柱,老了演技越发 炉火纯青,演起这样的角色自然是驾轻就熟,轻松自如。有个小八卦是影戏 中饰演 范逸臣母亲的那个演员,也是马如龙现实生涯中的夫人。
罢了 经趋于化境的国宝月琴师茂伯的饰演 者林宗仁,在台湾也是确确切实的国宝巨匠,只不外 不是月琴师,而是北管巨匠,这是他第一次拍影戏 ,据导演流露 他的音乐成就 很高,稍微学了一下月琴就使用自如了,而生涯中的他照旧 几个餐厅的老板,非常精明能干。现实中的他最大欲望居然是红到好莱坞,真是和茂伯有一拼!
所认为什么这部影戏 如此受接待 ,是因为影片中包括 了现实生涯中几乎所有小人物的投射:阿嘉是不被多数 市接纳屡屡碰壁的年青人;干净女工林晓培也处于社会底层事情 ,并且 与上一代总有解不开心结的年青人;火爆交警劳马投射的是那些外表很坚强但实际心坎 却很敏感纤弱总有很温顺一块的年青人;机车修理工对老板娘的暗恋也好明恋也好,是每个底层青年在从事着貌似没有前程 事情 时都市 有的性心理;被上帝都赶出来的搞怪键盘手大大只有10岁,充足 表示出90后的早熟和搞怪(话说她在电梯中唱的那首歌《爱你爱到不怕死》已经在网络上飞传);而每个做过业务的出售 员一定对马拉桑非常认同,那种敬业与热血是从事出售 事情 的人所必需具有的;片中茂伯固执到可爱的水平也让人重新认识到老人们的魅力;这些都很容易引起民众观影人群的共识 ;并且 ,导演功力更深的是将每小我私家 物的故事都只是点到为止,绝不啰嗦,这样每小我私家 物都有留白,给观众留下的想象空间就更宏大,所以要是看第二遍,反而感觉会比第一遍更好,正因为只有在看第二遍的时候,你才有可能注意到许多 这样导演居心的细节,通过这些点点滴滴的细节,能力将小人物们对生涯的热忱与积极向上态度完全的表达出来。
在这个好莱坞大片通杀全球的时期,有这样一部文艺片能够奇峰崛起 ,获得史无前例的票房记载,是非常让人惊讶的。什么时候,内地也能有这样一部文艺片占据票房冠军的时候呢?